Velvet Revolver

Velvet Revolver se formó cuando los tres ex-integrantes del grupo Guns N’ Roses, Slash a la guitarra, Duff McKagan al bajo y Matt Sorum a la batería, se unieron para tocar en un concierto benéfico para el baterista Randy Castillo en el 2002. Fue en ese momento cuando decidieron formar una banda. Cuando Izzy Stradlin ,ex-guitarrista de Guns N’ Roses, no acepto la invitación para unirse a la banda, reclutaron al guitarrista Dave Kushner. Éste había estudiado con Slash y trabajado con Duff en la banda "Loaded". El cuarteto se llamó "The Project".

Scott Weiland escuchó el material de la banda y se ofreció como vocalista, pero la banda no quería generar controversia con su actual grupo, "Stone Temple Pilots". Transcurrió un tiempo y dicha banda se desintegró por problemas internos, y fue entonces cuando Weiland se volvió a ofrecer y fue aceptado. Slash sugirió el nombre "Revolver" para la banda, y Weiland "Black Velvet", asi que juntaron los dos pero luego sacaron "Black", pasando a llamarse "Velvet Revolver ".

La banda grabó su primer tema "Set me Free" para la banda sonora de la película Hulk en el 2003, e hicieron un cover de Pink Floyd, "Money", para la película The Italian Job.

"Contraband" fue lanzado en junio del 2004. Sacaron tres singles, "Slither", "Fall to Pieces" y "Dirty Little Thing".

Contraband ha alcanzado los 2 millones de ventas en los Estados Unidos. El éxito de la banda hizo posible giras por los Estados Unidos, Europa, Japón y Australia.

Velvet Revolver participó en el Live 8 tocando las canciones "Do It For the Kids", "Fall to Pieces", y "Slither".

Grabaron la canción "Come On, Come In" para la película Los cuatro fantásticos del 2005.

Su nuevo álbum titulado "Libertad" salió a la venta el 3 de Julio 2007.
El 25 de enero de 2008 Slash anunció que el antiguo grupo de Weiland, "Stone Temple Pilots", formarían parte del festival Rock on the Range de Columbus, Ohio, en mayo de 2008, haciendo oficial la reunión de este grupo. Dos meses después, el 20 de marzo, Weiland anunció que era probable que la gira que la banda estaba llevando a cabo en aquellos momentos podía ser la última, principalmente a causa del cansancio del resto de miembros.

El 1 de abril de ese mismo anunciaron que Weiland estaba despedido de la formación. El guitarrista Slash dijo que habrá un tercer álbum de la banda, pero que no sabía «ni cómo ni cuándo, pero que el núcleo de los cuatro músicos continuará».

Extremoduro

En 1987, el cantante y guitarrista Roberto Iniesta, forma Extremoduro en su Plasencia natal. Tras los iniciales conciertos y una época de parón, de nuevo vuelve a la carga al año siguiente, con Salo al bajo y Luis Von Fanta a la batería.

La distribución de esta maketa empieza a despertar cierto interés, destacando su aparición en el programa Plastic de la televisión catalana, donde su salvaje y escandalosa actuación cala hondo entre el público más rockero. Su posterior participación en la final del Trofeo Yamaha, les abrirá las puertas a la grabación de su primer álbum bajo el sello Avispa. De esta forma se edita "Tú en tu Casa, Nosotros en la Hoguera", que marcará el polémico despegar de la banda, gracias a himnos como "Jesucristo García" y "Extremaydura".

Los problemas con Avispa les llevan a grabar en 1991 su segundo disco, "Somos unos Animales" con Rosendo como invitado de lujo. Con Carlos "El Sucio" al bajo y Salo a la guitarra, les permite conseguir un sonido más logrado, y sin promoción alguna consiguen distribuir 8.000 ejemplares.

Los conciertos se empiezan a suceder por diversos puntos del país, mientras el grupo compaginaba buenas actuaciones con otras deplorables como consecuencia de su adicción a las drogas.

Los contactos de Carlos "El Sucio" permiten a la banda grabar su tercer disco en 1992, con la multinacional Dro. De esta forma se publica, en formato doble, "Deltoya", con colaboraciones como Salvador Domínguez o Ariel Rot, incluyendo un himno de la talla de "Ama, Ama y Ensancha el Alma", basado en un poema de Manolo Chinato.

Sus irregulares actuaciones hacen que se incluya al guitarrista , Miguel , Ramón al bajo y "El Moja" a la batería. Con ellos, en el año 1993, se graba el cuarto trabajo, "¿Dónde están mis Amigos?", álbum que refleja con crudeza la tristeza de un músico maltratado por la vida.

En ese mismo año Robe decide llevar a cabo un proyecto personal bautizado como "Proyecto Pedrá", . Rodeado de Iñaki, de Platero y Tú, Diego, Gary y Selu, realizan la grabación de un tema de 30 minutos de duración que compondrá finalmente el álbum, donde la experimentación de los músicos da lugar a una de las obras más originales llevadas a cabo en el rock nacional.

En 1996 graban para la película "El Día de la Bestia" para entrar de nuevo en estudio y registrar su quinto LP, "Agila". El disco pronto se convierte en un éxito total. El álbum les permite ampliar su público gracias a temas como "So Payaso" . El espectacular éxito del disco se traduce en una gira por todo el país, acompañados por Platero y Tú.

El grupo, convertido en la banda más importante de rock de todo el estado, es llamado para encabezar la edición de 1997 del Festimad.

Al año siguiente editan un disco en directo con el título de "Iros Todos a Tomar por Culo", en el que recogen toda la intensidad de la gira llevada a cabo en el último año.

En 1998, con Cantera a la batería, Diego al bajo , Iñaki Antón a la guitarra y Platero y Tú, publican su séptimo trabajo "Canciones Prohibidas", con el que de nuevo alcanzan el doble platino.

Tras la posterior gira, en la que son acompañados por Fito y los Fitipaldis, el grupo decide tomarse un tiempo de descanso, durante el cual Iñaki continúa su labor en Platero. Posteriormente se embarcan Robe, Fito e Iñaki con Manolo Chinato en la publicación en 2001 de "Extrechinato y Tú", disco que compagina las poesías recitadas de Chinato con la música de los demás miembros y alguna canción cantada por Robe y Fito.

Tras el singular proyecto, en el año 2002 atacan de nuevo con "Yo,minoría absoluta", un álbum con un cierto de regreso a los inicios gracias al tema "Puta", todo un reflejo del espíritu transgresivo de su líder Roberto Iniesta inmejorablemente acompañado por su guitarrista, productor y colaborador en las composiciones, Iñaki Antón, convertido ya en pieza básica y fundamental del grupo.

Actualmente el grupo sigue produciendo música inmejorable y ofreciendo conciertos por todo el país.

Loquillo y Trogloditas

Loquillo y Trogloditas es una banda de rock que se forma a inicios de los 80 en España.

En un principio la banda estuvo formada por Sabino Méndez (compositor, guitarra y coros), Ricard Puigdomenech a la guitarra, el batería Jordi Vila y el bajista Josep Simón quienes anteriormente se llamaban "Perdidos en el Espacio", y que pasaron a rebautizarse como "Los Trogloditas"

Poco tiempo después, el vocalista Loquillo (José María Sanz Beltrán) se une a la banda, la cual vuelve a cambiar de nombre, esta vez a: "Loquillo y Trogloditas"

Por ese entonces firman contrato con la compañía discográfica Tres Cipreses, y junto a ella lanzan su primer sencillo titulado "Vaqueros del Espacio".

Posteriormente editan su álbum debut bajo el título de "El Ritmo del Garaje" en 1983. Con temas como "Cadillac Solitario", "Ritmo de Garaje", "Quiero un Camión" y "Barcelona Ciudad", entre otras. Con esta producción, Loquillo y Trogloditas logran hacerse conocidos en Madrid.

A principios de 1985, el grupo ofrece un concierto en Barcelona, en el que se dan cuenta de su éxito y esto genera que la discográfica multinacional Hispavox les proponga firmar un contrato con ellos, por lo que nace un nuevo disco titulado "La Mafia del Baile". Es así como Loquillo y Trogloditas son considerados como "Mejor Grupo de Directo del Año", por el programa Diario Pop de Radio 3.

Dos año más tarde regresan a los estudios de grabación para presentar el disco "Mis problemas con las mujeres", el cual llega a convertirse en disco de oro. Para ese entonces, ingresa al grupo Sergio Fecé para tocar los teclados.

En 1988 editan el álbum "Morir en Primavera", y Ricard Puigdomenech abandona el grupo. En su lugar entra Xavi Tacker. Comienzan a haber problemas entre Loquillo y Sabino, quien decide alejarse del grupo, pero en 1989 regresa para grabar el disco doble en vivo "A por ellos... que son pocos y cobardes". Por ese entonces, se une a la agrupación, el saxofonista Javier de Villavechia, con quien inician una gira a lo largo de toda España.

En 1991 regresan con un nuevo álbum titulado "Hombres", con el cual consiguen un disco de platino. ".

En 1994 Loquillo se distancia de la banda y comienza a presentar proyectos personales, pero en 1995 regresa, junto a una nueva incorporación del grupo, el batería Enric Illa.

Un tiempo después Loquillo se aleja del frupo nuevamente para proseguir con su carrera como solista. Sin embargo a fines de 1999 se vuelven a reunir y graban el disco "Cuero español" que aparece en el 2000, y son nominados a los Premios de la Música.

Para el 2002 aparece el disco recopilatorio "Historia de una actitud 25 años de Rock & Roll".
Dos años más tarde sacan a la venta el álbum "Arte y ensayo" (2004), y por último editan el disco en vivo "Hermanos de Sangre" en el 2006.

Sin lugar a duda, este grupo ha influenciado como el que más en la historia del rock español.

Queen

Queen es una banda de rock formada en 1970 en Londres por el guitarrista Brian May, el cantante Freddie Mercury y el batería Roger Taylory con el bajista John Deacon.

Todo comenzó en 1968, cuando Brian May y Tim Staffel crearon una banda llamada "Smile".Se unió Roger y Taylor como batería.

En 1979 Tim dejó Smile. Así que Freddie se unió al grupo, junto a Brian y a Roger. Freddie cambió su apellido por el de Mercury y cambiaron el nombre del grupo por el de "Queen". A ellos se unió un año después, John Deacon como bajista. Con estos cuatro nombres se completaba el grupo británico de rock más importante de la historia.

Tras varios ensayos y algunos trabajos, en 1973 grabaron su primer álbum, 'Queen'. Las canciones mezclaban la religiosidad de Freddie con el típico rock en su estado puro.

Tras una gira como teloneros del grupo 'Moot The Hoople', grabaron su segundo LP, 'Queen II'. Nuevamente emprendieron gira por Gran Bretaña y también iniciaron su primera gira por Estados Unidos, nuevamente como teloneros de 'Moot The Hoople'. Tras esta gira grabaron un nuevo disco, 'Sheer Heart Attack' en 1974, que supuso un gran éxito mundial y el reconocimiento de la calidad del grupo.

En 1975 lanzaron el single 'Bohemian Rhapsody', que se convirtió en un gran éxito. Cuando salió al mercado el LP, "A Night At The Opera" ganaron su primer disco de platino.

En 1985 se realizó el festival Rock in Río, en el que participó Queen, siendo los grandes triunfadores. El 13 de julio, participaron en otro festival, el Live Aid, el primero que re realizaba contra el SIDA. Los miembros de Queen habían decidido distanciarse algo, pero debido al enorme éxito que tuvieron en el concierto, decidieron continuar con más energías.

La cantante de ópera Montserrat Caballé, acordó con él grabar un disco en conjunto. Freddie escribió una canción de Barcelona. El sencillo apareció en España en septiembre de 1987 y el Comité Olímpico Español lo adoptó como himno oficial de las olimpiadas que se iban a celebrar en Barcelona en 1992.

Sobre 1989, Freddie sabía que se estaba muriendo. Con el fin de la década, Queen fue elegido como el mejor grupo de los 80. Pero el grupo siguió sacando sencillos.

El 23 de noviembre de 1991, Freddie anunció al mundo que padecía el SIDA. Al día siguiente fallecía en su casa, rodeado de familiares y amigos. Este hecho conmocionó a sus millones de fans, que no habían conocido la enfermedad de Freddie hasta el mismo final.

Como homenaje a Mercury se lanzó un doble sencillo con dos temas: 'Bohemian Rhapsody' y 'These Are the Day Of Our Lives'. El dinero recaudado fue a parar a una organización para la lucha contra el SIDA.

El 20 de abril de 1992, se ofreció un gran concierto como tributo a Freddie. El escenario fue el estadio de Wembley, en Londres, y las 72.000 entradas se vendieron el apenas seis horas.

En 1995, salió al mercado el último trabajo de la banda junto a Freddie Mercury. Su título fue 'Made In Heaven'.

A finales de 1995 sacaron el último álbum de la banda, 'Ultimate Queen', con los veinte discos de Queen. Pocos meses después editaron su último disco, 'Queen Rocks', con una canción dedicada a Freddie, "No One But You (Only The Good Die Young)".

Ese fue el final para el grupo de rock más importante de la historia.

The Beatles

La historia de este grupo comienza en Liverpool.
Sus componentes, John Lennon y Richard Starkey (Ringo Starr) nacieron en 1940, Paul McCartney en 1942 y George Harrison en 1943. La vida de todos ellos fue la de chicos de barrio de clase media baja.

El grupo se profesionaliza cuando embarcan hacia Hamburgo John, Paul y George (los tres con guitarras) más Stuart Stuclife al bajo y Pete Best a la batería. Es en Hamburgo donde realmente se pule el grupo en noches interminables tocando a todo volumen en bares de mala muerte.

De vuelta a Liverpool comienzan a tocar regularmente en The cavern un pub de baile con música en vivo a diario, donde son vistos por Brian Epstein, quien les consigue una sesión con George Martin, un productor de la EMI.

En las audiciones, le dieron esquinazo a Pete Best y metieron a Ringo Starr. En septiembre de 1962 se graba "Love me do" que obtiene un aceptable éxito , lo que les abre el camino para iniciar una exitosa gira nacional.

A mediados de 1963 sale su primer LP "Please, please me" que tiene un éxito arrollador y a partir de ahí inician una carrera imparable de éxitos. Con la gira por los Estados Unidos, su fama ya se hace mundial y alcanzan el máximo reconocimiento cuando la reina de Inglaterra les nombra caballeros del Imperio y cuando son elegidos para inaugurar con "All you need is love" el primer canal internacional de televisión.

A partir de 1968, las relaciones entre Lennon y McCartney empiezan a tensarse. Desde 1969, el grupo deja de existir como tal. Se graba la película/documental "Let it be" y mientras se realiza el proceso de producción y montaje del LP y de la película, graban un último disco, "Abbey road" en el que recogen sus últimas canciones, temas inacabados y una especie de mix de restos.

El grupo nunca se volvió a reunir ni lo volverá a hacer por la trágica muerte de John Lennon, asesinado en 1980 en Nueva York.

Es una verdadera lástima no poder volver a disfrutar de sus conciertos, pero su recuerdo y,sobre todo, su música perdurará siempre para sus fans.

The Rolling Stones

La historia de este grupo británico se inicia al 1960 cuando se juntan Mick Jagger y Keith Richards para tocar rythm & blues. Al año siguiente crean un grupo junto con Jack Taylor llamado "Little Boy Blue & Blue Boys".
A este grupo se une Brian Jones y renombran el grupo llamandolo : "The Rolling Stones". Este nombre estaba inspirado en un viejo tema del cantante Muddy Waters, "Rolling Stones Blues". Más tarde se incorporan el batería Charlie Watts y el pianista Ian Stewart.
En el 1963 Bill Wyman sustituye a Taylor y sacan su primer sencillo " Come On ",una versión de la canción Chuck Berry.
Durante unos años harán canciones versionadas hasta el 1965 cuando publican su segundo álbum " The Rolling Stones 2 " , influenciados por la música negra estadounidense. En esta época ya son un grupo reconocido internacionalmente con mucho éxito.
Durante todos estos años, los componentes se ven afectados por las drogas y participan en todo el movimiento psicodélico de los años 60.
En las décadas de los ochenta y noventa siguen sacando discos y haciendo giras mundiales multitudinarias en las que el público va a ver en vivo a la leyenda. Incluso ya en el siglo XXI siguen trabajando como grupo, convirtiéndose en uno de los sexagenarios que interpreta canciones potentes que perdurará en la historia del rock para siempre.

Led Zeppelin

Surgidos a finales de los años 60 en el Reino Unido, fue considerado uno de los más populares e importantes grupos de rock .

Deriva de la banda The Yardbirds y está formado por el guitarrista Jimmy Page, el bajista y teclista John Paul Jones , el batería John Bonham y el vocalista Robert Plant.

Su música incorpora como base una sonoridad hard-rock y una lírica de rasgos místicos y mitológicos junto con sus tradicionales pautas de blues y la acústica del folk británico.

30 años después de la disgregación de la banda en el 1980 , la música de Led Zeppelin continúa vendiéndose ya que ha demostrado ser uno de los grupos más influyentes de la música rock.